余世平的这幅牡丹图的确独具艺术特色。它一反牡丹画常有的红、黄、绿、白大杂一盘的画面，以清新典雅为主调，大胆运用曙红、胭脂两色调出粉色和深红，一深一浅作对比，在墨绿色的丛叶衬托下，水灵可人的牡丹花更显光彩夺目。其构图一波三折，密不过针，疏可走马。并借鉴了西画的质感表现手法，达到了光影透视效果，把牡丹花的质感淋漓尽致地表现出来。

    余世平现供职于南平太阳电缆股份有限公司。他的家乡就在风光旖旎的大金湖畔，秀丽的山水风光激发着他的灵感，他从小就立志画尽人间美丽景物。上中学时，他开始大量临摹名家名作。中学毕业后，余世平走进军旅生活。恰巧他所在的部队就驻扎在江西省南昌市青云谱，离清代大画家朱耷的故居《八大山人纪念馆》只隔几公里。余世平一有空闲就泡在纪念馆里，对朱大师的每一幅画作细细观摩默记，回军营后挑灯背临，然后再去把自己的画稿与大师的作品细作对比，寻找差距。

    余世平全靠自学成才。他博采百家之精华，赵之谦的“浓艳”、吴昌硕的“苍劲”、任伯年的“淡雅”，以及潘天寿在构图、立意和笔墨上的“平中见奇”等，都给他以很多借鉴和启发。他还广涉读览古典诗文，为书画创作积淀丰富的内涵。这一切成就了他书法和国画中的工笔画、小写意、大写意样样擅长。

    余世平对牡丹情有独钟，作画由博转专，主画牡丹。余世平画牡丹画得特别艰辛，一家三口挤在一间30多平方米的平房中，没有专门画室，他只能以地板为画桌，盘腿而作。日复一日，年复一年，余世平就这样痴心不改地趴在地板上苦心创作牡丹画。

    二十多年的艺术生涯中，余世平画牡丹不计其数，他的牡丹在隽秀中透出高雅，在艳丽中蕴涵端庄，令人回味无穷。

    余世平的牡丹画开创了一种全新的画风：花瓣的质感透明，有一种被雨水洗涤过的青翠欲滴的滋润感。尤其粉色的牡丹花，通过颜料和水分的巧妙把握，凸现轻盈透明、水灵灵的感觉。同时，赋予白色牡丹表现新意境。用白纸画白色牡丹自然十分难画，令许多画家不敢涉笔。余世平却能将白色牡丹的花瓣层次淋漓尽致地表现出来。此外，他还创造了“双色牡丹”的画法。即用两种颜色在一朵花上表现花瓣正反面，如用腾黄表现花的背面，用大红画花的正面，画出的花朵不但艳丽，而且具有强烈的视觉冲击力。

    余世平的创作硕果累累。早在1989年，他的牡丹画《春艳》就获得东方杯全国书画大赛一等奖。他的书画作品多次在《中国美术报》、《中国书法报》等报刊上发表，1996年开始广泛流传于日本、台湾、香港、东南亚等地。2000年，他开始成为广州、北京、香港、新加坡等城市画廊的签约画家。他多次举办自己的画展。今年5月，他的一幅牡丹画在“毛泽东诗词”书画大赛中获金奖。对中国画颇有造诣的加拿大华人画家陈老先生看了他的牡丹画后，认为余世平堪称“江南牡丹王”。 （胡敬文 信果）